Renan Motta Lima

Esboços de observação

2011-06-07T22:55:00.003-03:00

Esses são, como o título do post infere, esboços de observação. Foram para um curso sobre concept de personagem para videogames ( que infelizmente eu tive que desistir de fazer os trabalhos e ficar só de ouvinte no inicio pois projetos grandes de trabalho me deixaram sem vida por um tempo)

A intenção era fazer desenhos de observação de pessoas na rua, shopping, etc... e tranformá-los em personagens, com uma historia inerente ao design. Foi o dever da primeira aula.

Eu gostei muito do inicio desse curso, e depois com um pouco mais de tempo vou tentar fazer os trabalhos atrasados.

Space Pirates

2010-11-18T23:35:00.034-02:00

Bom, vamos por partes. Esse desenho foi o resultado de bastante tempo lendo A Fundação do Isaac Asimov ( ou como ele ficará para sempre na minha cabeça, Space Santa Claus). Não é uma retratação fiel de nenhum livro ou historia específica, mas somente algo que germinou do fato de eu estar com ficção cientifica na cabeça.

Eu comecei criando o personagem principal, um capitão pirata a lá Han Solo. Acho que uma definição ideal seria: Han solo mangá com influencias steampunk (estéticas, não tecnológicas ). Eu acabei puxando também um pouco de Patrulha Estelar (Space Battleship Yamato) quando pensava nele.

O nome dele é Capitão Dax (o "Capitão" é por exigência dele, eu duvido que tenha tido algum treinamento militar). A casaca que ele usa é uma lembrança de seu pai, um herói condecorado da marinha estelar.

O jovem Dax ( não mais do que 25 anos) é arrogante e imagina ser bem mais impressionante do que realmente é. Fuma antigos cigarros de filtro por achar que o habito lhe empresta um ar de experiência e excentrismo.

Eu tenho uma certa mania, um cacoete visual quando criando personagens aventureiros. Uma faixa vermelha que eu coloco passando por um dos olhos do personagem. Eu não sei direito como explicar porque isso faz sentido para mim.

Isso sempre parece (para mim pelo menos) automaticamente dar um passado para o personagem. Algo aconteceu , algo que não sabemos, que lhe deu aquela marca: pode ser uma marca de fugitivo; uma tatuagem que o liga a algum grupo ou tribo; uma marca magica ou runa de poder; uma marca de alteração cibernética,um simbolo de luto ou talvez uma simples pintura de guerra...É um detalhezinho bobo, mas tem significado para mim.

De qualquer forma, com o capitão terminado eu parti para a ilustração principal. A ponte de comando. Eu vou tentar mostrar as diferentes etapas até o resultado final.

Eu fiz o que eu sempre faço quando não tenho a ideia muito fechada na cabeça: fiz uma marcação rápida e deixei para resolver tudo na pintura.

Começo jogando um meio tom cinza azulado(1). Isso vai me dar uma boa base: as luzes vão ficar mais claras do que isso e as sombras mais escuras.
Depois vou apontando as fontes principais de luz: o azul do primeiro plano e o amarelo do fundo. Eu faço a pintura toda por baixo do traço(2) (o desenho todo é feito no photoshop, caso não tenha ficado claro) marcando primeiro as manchas principais, depois detalhando os volumes dos elementos da composição(3).

1: 2:
3:
Ok temos então a nossa base inicial com as luzes determinadas. Baixo um pouco a opacidade do traço (60%) e começo a detalhar o layer de luz que eu fiz até agora:

Eu deveria detalhar um pouco mais antes de passar para o overpainting ( pintando por cima do traço) mas eu sou muito impaciente e já começo a detalhar os personagens, focando no personagem principal. Eu também decido mudar a luz que está vindo da janela. Eu não sei exatamente onde essa cena se passa, se é uma nave ou base, mas decido que vai ser no espaço ao invés de algum lugar com uma atmosfera desértica.

Mudo algumas coisas que me incomodam no desenho ( o braço do homem de costas, alguns detalhes no fundo, mais algumas questões de luz. Dou também um detalhada no holograma que eles estão vendo ( só pra ter uma ideia do que eu quero,já que eu não planejei o desenho com muita antecedência)

Mais detalhes em geral, e com um layer de ajuste eu dou uma aquecida no desenho ( estava ficando muito azul)

MAIS DETALHAMENTO! ( chega uma hora que a estrutura toda do desenho já está feita, e a maior parte do trabalho acaba sendo só acabamento). Resolvo tirar o homem do canto direito e colocar uma mulher para dar uma equilibrada. Depois que eu comecei a ver o barbudinho do lado esquerdo como uma espécie de Mentor (HE-MAN) a mulher automaticamente virou a Teela na minha cabeça ( o tipo de personagem, não a estética). No final ela ficou uma mescla de Teela com a Uhura do Star Trek (seriado antigo, não filme novo)

E como este passo-a-passo já está enorme vou passar para o trabalho finalizado. Mais acabamento. Decido que o cara grandão vai ter braços mecânicos ao invés de armadura. coloco um traço vermelho passando por todos personagens na mesa de luz. Mais um monte de coisinhas minúsculas, ajustes e texturas e voilá:

(Clique na imagem para aumentar)

Bom é isso. Pra quem teve saco de ler até o final aí está. Eu não tenho certeza quanto tempo eu levei para fazer essa ilustração, já que foi feita entre um trabalho ou outro. Provavelmente umas duas, tres semanas. Ainda tinha um monte de coisa que eu queria colocar nela, detalhes e tal, mas a vida é muito curta.

Ranger

2010-07-09T22:18:00.009-03:00

Brincando com hachuras. Eu não me lembro exatamente o que eu estava lendo na época que eu desenhei isso. Provavelmente alguma coisa do Cornwell. E eu também estava jogando Dragon Age. Então eu já estava quase saturado de escapismo fantástico medieval.

Eu passo por ciclos de extremo escapismo, que em geral são seguidos por momentos de pequena amargura e depressão. Normalmente quando eu não estou me distraindo com algo fútil e divertido, ou me ocupando trabalhando, eu começo a pensar demais. E isso para um pessimista nunca é bom.

Eu sempre fico me sentindo um pouco culpado depois que eu termino um desenho como esse. Parece muito infantil, muita projeção, muita frustração.

Muito escapista.

Eu imagino que seja assim que comedores compulsivos se sentem depois de se empanturrar de porcaria. Eles sabem que não devem, mas a outra opção é por demais sofrida e sem graça.

Eu sei que eu não devia. Eu sei que podia me esforçar para ser um artista melhor. Mas acho que anos de quadrinhos e videogames e livros e filmes deixaram-me permanentemente marcado. Eu não sei pensar de outro jeito. O mundo real parece um lugar tão randômico, cinza e sem propósito. As coisas não acontecem do jeito que deveriam acontecer. Não há roteirista, não há escritor. O excepcional e o fantástico não tem espaço. Apenas o mundano. O mediano. O medíocre.

O que deveria ser puro é deturpado, e o que deveria ser profundo é ralo. O simples e o complexo trocam de lugar sem cerimonia alguma. Nem a inteligentíssima decadência auto ciente tem o seu lugar, substituída por mera putrefação burra. No final das contas, o que quero dizer para o mundo real e todos seus habitantes é:

Não tenho interesse algum em transitar por suas ruas.

Mas eu me estendo demais... como sempre faço em meus momentos mais reflexivos. Depois de algum tempo vou arranjar outra distração e o ciclo começará novamente. Sempre é sauldavel desenhar mais e pensar menos.

KONG

2010-03-06T15:35:00.009-03:00

Eu vou tentar fazer mais ou menos um passo a passo dessa ilustração. levou cerca de uma semana.

Eu comecei com um esboço bem solto de uma mulher e um gorila. Depois comecei a jogar os cinzas e determinar as luzes e sombras.

Depois disso eu comecei a detalhar a mulher e o gorila. Eu não estava gostando muito de como a perna da mulher estava, e depois que mudei, não parecia mais que ela estava saltando.

Quando coloquei as botas a jato a personagem mudou completamente, se tornando mais high tech.
Depois que eu terminei toda a armadura da mulher, o fato dela estar lutando com um gorila começou a me incomodar. Aquela cena não estava me dizendo muito. Então eu acabei transformando o gorila numa espécie de monstro frankenstein.

O concept do monstro ainda não estava me convencendo, então também mudei a mão. Agora com tudo mais redondo, eu já passo para a colorização. Faço uma camada por cima de tudo e coloco em overlay. E ai começo a colorir.

Depois que as cores estão acertadas , eu flato tudo e começo a pintar por cima, fazendo ajustes e correções. Coloco um pouco de fumaça para separar os dois planos, faço aindo alguns ajustes de cor e luz, corrijo qualquer coisa que não esteja me agradando ou funcionando, e pronto.

Terminado:

Vikings...De novo.

2010-01-03T12:25:00.003-02:00

Esses dois desenhos são para a camisa de final de ano da SeagullsFly. O escolhido no final foi o segundo. Essa é a vinheta de final de ano que inspirou o desenho.

Eu não tenho nenhum amor específico por vikings, mas depois de tantos projetos nesse ano envolvendo esses trombadinhas nórdicos , os garotos cresceram no meu conceito.

Visualmente eles são o protótipo do barbaro medieval (ou pré-medieval, eu não tenho certeza em qual categoria histórica eles se encaixam). Eu nunca usei muito por essa estética, mas depois de muito estudo e referencias, vi que na verdade eles tem coisas muito interessantes e que criadores de personagem chupinham discaradamente até hoje.

Bom, feliz 2010.

LMFDP

2009-12-16T00:23:00.005-02:00

Um conceito que admito não é meu, mas que adotei de corpo e alma.

Um laser com uma seleção interna de efeito e alvo. As pessoas iriam se comportar bem melhor na minha vizinhança.

Vikings

2009-12-12T13:45:00.006-02:00

Vikings. Apesar de eu ter quase certeza que o baixinho é um anão. Que são quase vikings.

Como a cena da fogueira começou como algo para a Seagullsfly e no final era somente para a minha propria satisfação, obviamente eu fiquei sem saco de terminar e ficou assim mesmo. Não que fosse ficar muito diferente, só um pouco mais detalhado.

O baixinho era do projeto do UCI que foi mudando e acabou virando o filme do chaplin.

steampunk...de novo

2009-12-12T13:32:00.003-02:00

O problema com muito do que eu faço profissionalmente é que as vezes demora um pouco para ser publicado, e eu não posso mostrar para ninguem até que seja.

Outras vezes certas coisas entram num limbo de "projeto parado a ser retomado". Esses então ficam meses até eu saber se o projeto ainda existe ou não.

Esse foi um desses. Era um veiculo para um personagem steampunk, mas não era para ser muito dark, tendo uma ponta de cartoon. E como todo desenho com mais de 6 meses de idade, eu não gosto mais dele. Mas eu não queria desperdicar um bom concept de veículo, então taí.

Bombeiro

2009-10-11T12:03:00.007-03:00

As vezes eu me sinto um pouco culpado de ficar fazendo o tipo de desenho que eu faço no meu tempo livre. A minha formação foi em Belas Artes. Eu deveria estar fazendo Arte. Eu deveria estar tentando comunicar algo. Eu deveria estar expressando pictoricamente aquilo para o qual palavras não são o bastante.

Bom, aqui temos um homem segurando um lança-chamas grandão.

hum. Eu devia ter lido menos quadrinhos.

Eu já tinha começado esse a algum tempo, e só agora sentei para terminar. Eu tentei nesse desenho não me apoiar muito na pintura digital e resolver ele só no traço.

Ele começou como um soldado um pouco mais tecnológico com uma armadura leve, mas quando eu comecei o traço eu acabei deixando ele num estilo mais futuristico-retrô. Ele deixou de ser um soldado para virar um bombeiro estilo Fahrenheit 451. Eu tambem tentei deixar ele mais magrinho e baxinho, como se não tivesse quase nada atras de todo aquele pano. Eu mantive o capacete do esboço original mas alterei o lança-chamas para ser algo um pouco mais ameaçador.

Manopla

2009-10-11T11:54:00.005-03:00

Eu fiz esse meio que baseado no desenho do post anterior. Ele viveria no mesmo universo por assim dizer. Eu fiz ele bem rapidinho em pausas de outros trabalhos só para relaxar um pouco. Ele teria dois companheiros, uma maga e um guerreiro, mas eu fiquei sem paciencia.

Eu estava feliz de ter conseguido fazer o personagem não muito Kingdom Hearts, até que me foi mostrado um quadrinho chamado Battle Chasers, cuja personagem principal tem um concept bem parecido.

Droga.

Arvore

2009-10-11T11:30:00.006-03:00

Eu fiz essa no moleskine. Começou só como uma arvore contorcida mas eu achei que estava meio vazia entao coloquei os garotos. Acho que eu fiz esse numa época onde eu estava jogando muito Kingdom Hearts, e acabou vazando um pouco para o desenho. Teria um quarto garoto por tras da arvore, mas eu acabei desistindo. Não em lembro se foi pela composição ou por preguiça.

Eu sempre fico um pouco decepcionado quando eu termino de pintar algo depois de horas de trabalho, e não consigo dizer se eu prefiria pintado ou se estava melhor só no outline. Hum.

Arvore de Caçamba

2009-10-11T11:19:00.004-03:00

Concept para uma animação que acabou não rolando. A ideia era que a arvore iria brotar e crescer direto da caçamba do caminhão.O prazo era curto e eu levei muito tempo na arvore principal pintando as folhas, então as arvores do fundo ficaram meio jogadas. Mas eu prometi para mim mesmo não mexer mais em desenhos terminados, portanto ficará assim.

Lilica Repilica

2009-10-11T11:05:00.004-03:00

Cenarios que eu fiz para o site da Lilica Repilica na Seagulls fly. O que eu mais gostei foi o horizontal que acabou nâo sendo usado. As ilustraçoes foram mexidas um pouco na versão final.

transporte público

2009-03-22T11:08:00.008-03:00

Eu comecei esse desenho no meu moleskine (caderno afrescalhado) quando eu estava na sala de espera de um consultório médico. Ao meu lado havia um senhor de proporções amplas (gordo) que parecia não estar muito confortável em uma cadeira que dava suporte para apenas uma de suas nádegas (isso claro é apenas uma conjectura)

Eu achei uma imagem interessante e fiz um esboço rápido dele sentado. Depois de alguns dias, eu olhei para o meu caderno e comecei a imaginar para o que ele (o desenho, não o senhor do consultório) estaria olhando com tamanha falta de interesse. Eu me lembrei de uma outra ilustração que eu tinha feito, e decidi que eu faria um segundo desenho da série "tentáculos querem me matar onde quer que eu esteja"

Não sei porque o senhor sentado acabou se transformando em um caminhoneiro.

Fantasy

2009-02-22T18:47:00.003-03:00

Tentando manter o outline e vendo se o desenho se sustenta.

O rei dos ladroes

2009-02-12T03:22:00.004-02:00

Eu queria fazer uma ilustração mais rápida (apesar de ter demorado por ter sido feito entre trabalhos) e lutar contra os impulsos de ficar lambendo o desenho até ele ficar lisinho demais. Então o resultado é esse. Um pouco mais sujo que o normal, mas gostei.

Samuel Colt

2009-02-12T02:34:00.005-02:00

Esse é um personagem que eu fiz para o concurso da CG society. lá no link tem o passo-a-passo.

O nome dele é Samuel Colt e ele é o inventor do revolver colt. No final da sua vida criou um revolver tão potente e pesado que não conseguia erguer com seu braço. Então ele teve de construir um mais forte.

Eu fiz o outline do desenho do braço mecanico e uma leve marcação do rosto, mas o resto eu fui fazendo enquanto pintava no photoshop. Talvez por isso a posição dele pareça um pouco dura.

space bebuns

2009-02-12T02:21:00.003-02:00

Mais uma vez tentando descanbar para o cartoon. Me forçando a deixar o outline. O alienígena é uma mistura de invader zim com o robo de perdidos no espaço.

Mascote café

2009-02-12T02:10:00.003-02:00

Mascote feito para a campanha do cafés do brasil .
Ele precisava ser energetico e ativo, e tambem amigavel. A ideia é que ele fosse um ser feito de café

Abracadabra

2009-02-12T01:33:00.005-02:00

Eu estava tentando fazer algo mantendo o outline. Indo mais para o cartoon.

A ideia era de um mago vitoriano canastrão. Eu não coloquei uma cartola pois achei que o topete caracterizava bastante o personagem. Quando eu comecei eu não sabia se era um mago ou um mágico de palco, mas achei que a iluminação ficaria mais interessante com um pouco de mágica.

Seagulls Heroes

2008-12-05T04:48:00.003-02:00

concept inicial para os bonequinhos 3D do site da seagulls fly . Mudou um pouco até chegar na versão final que está no site

Eu sou um maldito nerd de quadrinhos...

2008-12-05T04:42:00.003-02:00

Eu acho que o titulo do post é auto explicativo. E se voce não sabe o que é uma psimitarra eu nao quero ser seu amigo.

Monkeyboyz

2008-12-05T04:11:00.002-02:00

Sem justificativa. Macacos simplesmente são sensacionais.

Black Staff

2008-08-01T04:19:00.005-03:00

Esse desenho foi feito ao redor do cajado que a elfa está segurando. Eu fiz uma versão(mais ou menos) esboçada para o Três Vias e gostei tanto do resultado que resolvi finalizar ela com um pouco mais de cuidado.

Eu não costumo a desenhar muitas elfas, mas saiu direitinho (meio cafona mas com a luz legal)

Inferno Escolar

2008-04-13T23:13:00.003-03:00

Porque o ambiente escolar relmente é o lugar mais perigoso do universo.

Eu fiz essa ilustração para um revista virtual que ainda não saiu. E pintei na sua grande parte no photoshop. Eu não terminei ela exatamente como eu planejava, mas como eu estava demorando muito e o prazo chegou eu acabei resolvendo simplesmente parar e deixar ela do jeito que está, sob o risco de ficar o resto na minha vida finalizando e ajustando e alterando e detalhando. Nunca se termina de verdade um desenho, só usa o bom senso e decide a hora de abandonar.

Major Cosmos

2008-03-09T15:48:00.007-03:00

Um astronauta estilo Flash Gordon. Tentando um clima futurístico-retrô. Uma pintura mais chapada para deixar as linhas mais marcadas e a textura mais aparente.

Momento dramático na loja de velas

2008-03-09T15:38:00.006-03:00

Eu comecei sem saber o que eu estava desenhando. Eu fiz direto no photoshop, então no meio dele eu decidi que ele estaria numa loja de velas. E estaria de sobretudo. Na hora fez sentido.

Jonah Doc Holliday

2008-03-09T15:23:00.002-03:00

Um personagem cuja definição era: jovem texano, jogador de poquer com poderes de distorção espacial.

lil´lantern

2008-03-09T15:13:00.002-03:00

Jovem lanterna verde. Eu tentei manter o padrão do uniforme em roupas "reais". Outro desenho antigo que eu resolvi refazer.

Space Marine

2008-03-09T14:59:00.005-03:00

Esse foi o segundo rapaz que eu fiz. Levou um tempinho mas o resultado foi bem legal. Ele é um pouco maior do que o que eu tinha feito antes: 13x10x10.

Ele tem uma armação de arame por baixo e bastante papel aluminio no recheio. A mão segurando a pistola foi colada, mas o resto foi feito numa peça única.

Bem Vindo ao Lar Meu Queridinho

2008-03-09T14:34:00.008-03:00

Um esboço antigo para um trabalho de faculdade que eu resolvi revisitar.

Eu não usei o texto no fundo por que achei que ele estava tirando o impacto visual do portal aberto. Eu tambem inverti a luz para a porta e o reflexo do chão serem a unica fonte de luz.

Estudo Físico No 1

2008-03-09T12:12:00.003-03:00

Essa litogravura tem um nome bem prepotente fora de contexto. Originalmente ela seria parte de um série, mas depois que a N° 2 foi um fracasso na impressão (depois de semanas de trabalho),eu perdi o interesse e parti para outras temáticas.

Ela foi impressa em duas matrizes, preto e azul petroleo bem escuro. Eu usei muitas mascaras de goma para a interferência tipografica no fundo da matriz azul.

Guarda-chuva

2008-03-08T14:17:00.026-03:00

É só uma litogravura, matriz única, nada demais. Mas como tudo envolvendo litografia é mais complicado do que parece, eu já fico feliz só com o fato da tiragem ter saido sem problemas.

Capitão Pirralho

2008-03-08T13:43:00.006-03:00

Essa foi a minha primeira experiência com miniaturas. Muitos agradecimentos ao Igor por ter sido paciente e atender todas as minhas ligaçoes, respondendo todas minhas perguntas sobre quanto tempo deixar no forno, como pintar e etc...

O nome dele é Capitão Pirralho. Ele foi feito no meio de 2007, mede 12 cm e trouxe muito orgulho para seu humilde criador. Foi um ótima "primeira" tentativa (ignorando o prototipo 00 que foi absolutamente carbonizado)

Ele é menos "brilhoso" do que a foto mostra.

Bebado na Rua

2008-01-18T11:48:00.001-02:00

Esse é um trabalho que mostra um dos piores hábitos que eu tenho. Mexer em trabalhos antigos. Sempre que eu tento nunca dá certo, mas eu não canso de tentar. Já me disseram que é uma coisa feia, que eu devia parar com isso. Mas essa é a natureza do vício: você faz algo mesmo sabendo que não deveria.

Eu fiz esse desenho no inicio de 2006 e resolvi colorir ele no final de 2007. E não ficou legal.

Mentira. Até que ficou legal, porém o original estava melhor. Não tem jeito. Se você gostou de um trabalho antigo mas acha que poderia faze-lo melhor hoje em dia, então REFAÇA-O. Nunca fique no meio termo de ficar dando retoques. É uma lição importante e quem sabe dessa vez eu aprendi...

Outono

2008-01-13T23:50:00.000-02:00

Eu sempre tive alguma coisa com a folha de bordo. Folhas secas voando sempre tiveram uma força visual enorme pra mim, e a folha de bordo (ou plátano) com sua forma de estrela deixam tudo mais simbólico e impactante.

Eu sempre achei uma pena nós não termos as estações bem determinadas aqui no Brasil. A impressão que eu tenho é que não sentimos o tempo passar como o resto do mundo. Todas nossas lembranças ficam jogadas, amontoadas em um mesmo periodo, sem uma ordem ou momento claro. Os anos sempre estão passando rápido demais. Ou talvez seja só eu que tive uma vida monótona.

O primeiro desenho é um estudo que eu colori no computador, para depois fazer o segundo, (perdoem a qualidade da foto) uma litografia feita em duas matrizes de cor, preto e amarelo.

Eu ainda queria experimentar um inverno com neve. Nem que fosse pra ficar em casa debaixo das cobertas.

Maravilhas Modernas

2008-01-02T01:08:00.001-02:00

Nessa ilustração( novamente de um texto de apostila) eu tinha que mostrar o desenvolvimento da tecnologia no final do séc XX.

Mas eu comecei a desenhar e pensei "Sabe do que mais? eu acho que vai ficar legal se eu deixar tudo uma bagunça enorme sem nenhum tipo de ordem de leitura mesmo. E ainda vou meter uma guitarra aqui e ai de quem reclamar..."

Eu gostei bastante dessa ilustração. É divertido fazer essas composições soltas, como colagens. Deixar tudo atolado e bagunçado. E depois tentar dar um jeito de harmonizar tudo...

Tiradentes

2008-01-02T00:56:00.000-02:00

Essa Ilustração foi para um texto sobre a Inconfidência Mineira. Acabei decidindo por uma ilustração menos idealizada do que a que em geral se encontra de Tiradentes. Por causa da cena específica do enforcamento, busquei um clima mais faroeste ( Sempre me lembrava da cena famosa do herói salvando alguém da forca com um tiro arrebentando a corda...)

Fiz em nanquim e tentei dar a cor e luz mais simples e chapada que achei que funcionaria melhor.
Também, por ser parte de uma série, eu não podia demorar muito em uma ilustração só.

Jovens Inventores

2008-01-02T00:26:00.000-02:00

Para essa ilustração eu só tinha a frase "Jovens Inventores". Então eu pensei que tipo de máquinas eu teria construído se eu fosse um inventor maluco quando criança. Daí saíram os robôs ( que depois me chamaram a atenção mostrando que eu não era tão original quanto eu pensava ).

Depos de criar os dois inventores, cada um com uma personalidade diferente, eu tentei traduzir isso na criação dos robôs. Alguns são mais elegantes e classudos enquanto outros são mais absurdos e cômicos.

O robô latrina com perninhas de desentupidor é o meu favorito.

F-1

2008-01-02T00:11:00.000-02:00

Esse é um dos desenhos mais cafonas que eu já fiz...

Mas eu postei ele mesmo assim porque acho que é uma ilustração técnicamente boa, apesar do conceito meio brega. Eu fiz ela para um texto falando sobre o lado positivo do esporte.

Eu pintei ela no photoshop por cima de um layout escaneado. Eu na época não usava muitos layers de ajuste nem mascaras. Usava varios layers de cor e luz com opacidades variadas e "blurzando" alguns pedaços e layers. Depois dava um noise qualquer na cor com tudo já transformado num layer só.

Pagode

2008-01-01T23:54:00.000-02:00

Ainda começando a usar o painter. Essa foi uma ilustração para um texto que eu acho que era sobre samba, pagode ou algo parecido. Eu fiz ela direto no computador, sem layoutar no papel antes. Em geral eu tenho evitado fazer isso por não gostar do resultado final, mas dependendo da ilustração dá para trabalhar assim sem grandes problemas.

Monge de Fogo

2007-12-25T17:19:00.001-02:00

Essa foi a primeira vez que eu fui apresentado ao Corel Painter, e no inicio eu fiquei meio maravilhado com as possibilidades de brushes e da palheta de cores. Eu começei a pintar meio que só pra experimentar e fui indo.

Como eu tinha começado só para experimentar, eu não tinha muito idéia do que eu estava pintando, até a hora em que ele ficou parecendo um monge tibetano, momento no qual eu pensei "Um monge tibetano será, resolvido".

Depois de um tempo eu senti que não estava conseguindo resolver os braços direito, problema cuja solução foi pô-los em chamas e pronto:

O Monge de Fogo.

Depois eu dei uma editada no photoshop pra puxar a cor do fogo e do monge. E voilà...

Bar

2007-12-24T16:58:00.001-02:00

Esse foi um trabalho que acabou não rolando. Eu não me lembro porque na época eu resolvi fazer em aquarela. Eu acho que estava um pouco inseguro com a minha pintura digital, ou talvez fosse pra dar um "tchan" meio diferente.

Até que demorou pouco pra fazer , mesmo porque o prazo era apertadíssimo e a aquarela foi um pouco mais apressada do que eu gostaria. Mas no final a culpa foi minha, porque eu devia ter levado isso em conta quando escolhi a técnica. Mas é bom que esse tipo de coisa te deixa malandro pro futuro.

Eram ilustrações para um bar, então tinha todo aquele clima "Venha se divertir, com um chope gelado na mão e gente interessante pra todo lado..."

Se bem que olhando hoje parece uma boate...Mas dane-se.

Jovem Velho

2007-12-24T15:54:00.000-02:00

Essa era uma ilustração para um texto ou poema (já não me lembro) que falava sobre um homem, já velho, um pouco surrado pelo tempo, mas que mantinha um olhar ainda jovem, que ainda mantinha sua esperteza de moleque. Ou algo nessas linhas...

Eu decidi por esse requadro oval e pelo sépia por causa da referência às velhas fotos de familia, de infância, como se mesmo depois de velho , ele ainda é aquele garoto das fotos.

Uma coisa engraçada que eu ouvi e que sempre me lembro quando estou desenhando pessoas mais velhas é que depois de adolescente, as unicas partes que não param de crescer durante toda a sua vida são as suas orelhas e o nariz, que são cartilagem e não osso. Por isso os meus velhinhos sempre acabam sendo meio narigudos, mesmo sem querer.

Carnaval

2007-12-24T15:12:00.000-02:00

Essa ilustração é uma das várias que eu fiz para o meu pai. Meu pai é um professor de português e me pediu um monte de desenhos para textos de apostilas que ele escreve. Então eu respondi com provavelmente a frase mais ouvida por pais em todo o mundo:

Me dê dinheiro.

Mas tudo bem. Eu dei um desconto pra ele.

Essa era de um texto que, como você pode ver (eu espero, senão eu não fiz o meu trabalho direito), falava de carnaval. Era um texto pouco especifico, então eu tentei ser o mais icônico possivel, sem estar realmente descrevendo nada.

Olhando para ela hoje em dia, algumas escolhas não são as que eu faria agora. Na verdade eu fico com a impressão que o desenho está mais interessante só no traço. Acho que eu recortei demais o casal na versão final. Ainda assim eu gosto dela.

O Incrivel Homem - Escritório

2007-12-24T14:49:00.001-02:00

Eu fiz esse desenho anos atras, um rapaz ainda jovem, pouco vivido. Eu gosto desse desenho por duas razões:

Primeiro , porque é um desenho simples em grafite (apesar de eu ter limpado ele um pouco no computador) e funciona assim mesmo, sem cor , o volume todo já está lá. Um desenho razoavelmente bem resolvido (na minha humilde opinião pelo menos).
Segundo, e mais importante, porque só nos ultimos meses eu realmente percebi o que ele está pensando.

"Chegando em casa do trabalho... Foi um longo dia... buscando as chaves... pegando a correspondência... O que eu estou esquecendo? Não deve ser nada... Será que ainda sobrou pudim na geladeira? Não os meninos já devem ter comido tudo...
Estranho, eu poderia jurar que eu estou esquecendo algu... PUTAQUIEOPAROLA EU ESQUECI A CAFETEIRA LIGADA NO ESCRITÓRIO!"

É engraçado como tudo é uma questão de valor e perspectiva. E a vida continua...

Chuva

2007-12-14T12:32:00.001-02:00

Eu gosto muito dessa ilustração.
Algum tempo atrás, depois de um dia especialmente ruim, já de madrugada, quando cheguei em casa, eu fiz esse esboço. Acordando no dia seguinte, eu olhei pra ele, dei um colorida rápida no photoshop, e resolvi fazer a segunda ilustração. Apesar do rosto feminino não ser o meu forte, eu acho que nesse desenho não comprometeu. E achei que o tratamento diferente no nanquim da pessoa estirada no chão e de todo o resto tambem funcionou. A garafa perto cabeça ficou com tranparências bem legais também.

É...Eu realmente gosto muito desse desenho

Blues

2007-12-14T12:27:00.001-02:00

Aguada de guache com grafite em papel cortado e montado. Eu devia tentar isso mais vezes.

Estrelas Cadentes

2007-12-14T12:03:00.001-02:00

Lápis photoshopado. Eu originalmente ia fazer uma aquarela em A3 , mas decidi que a vida é curta demais e acabei pintando no computador em cima do grafite mesmo. Eu gosto muito do layout desse desenho, provavelmente vou revisitá-lo um dia.

Corações

2007-12-14T02:11:00.000-02:00

A primeira foi uma ilustraçao que eu fiz de bobeira, acabei gostando e fui continuando e tratando no photoshop até ficar com esse aspecto mais finalizado.

A segunda foi uma Litogravura que eu fiz pra faculdade. A litografia para quem não conhece é um processo no qual voce desenha (grava) a matriz na pedra litografica e imprime na prensa. Como qualquer pessoa que já viu um carimbo sabe, voce tem de criar essa matriz espelhada (invertida) para que a imagem final no papel saia certinha.

Pois imagine só, depois de ter escrito o texto inteiro do fundo invertido, não foi no finalzinho que eu errei o diabo da palavra, escrevendo "mesno" ao invés de "mesmo". E ainda esqueci de inverter o "N" que apareceu aonde não devia. Escrever ao contrario leva um tempo pra acostumar, mas hoje em dia eu já estou adestrado.

Eu fiquei satisfeito de ter dois resultados bem diferentes de praticamente a mesma imagem.(o que posteriormente me foi indicado por uma colega ser um FRANGO DE PADARIA e não um coraçao.)

Monstros do Tempo

2007-12-14T00:32:00.001-02:00

Essas três ilustrações foram para um trabalho que não aconteceu. Eu não me lembro exatamente qual era o cliente, pois estava fazendo o trabalho para um amigo meu, mas eu me lembro que a frase chave era "Não Tenha Medo do Tempo".

A premissa dos monstros eu continuo achando legal. O que me foi passado foi que seriam 3 telas, com um monstro em cada uma e que cada um deles teria que fazer referência a um objeto específico: Um relógio, um calendário e uma ampulheta.

O do relogio foi razoavelmente fácil de bolar, escolhendo o primeiro monstro redondo que viesse a cabeça. O calendário foi um pouco mais complicado, mas depois que eu tive a ideia da capa foi só meter um demônio genérico lá dentro e resolvido. Agora a da ampulheta foi um parto até sair o conceito do monstro de areia.

Olhando hoje pra elas eu até consigo entender por que o trabalho não saiu, apesar de na época eu ter me sentido injustiçado e ludibriado. Atualmente, já um rapaz um pouco mais calejado, imagino que o resultado teria saído melhor. Ainda assim foi um trabalho legal e eu fiquei bem feliz com o resultado na época.

Eu fiz o desenho a grafite e finalizei com bico de pena. Depois colori no photoshop.

Centro da cidade do Rio de Janeiro

2007-12-13T13:16:00.000-02:00

Eu vou começar pelos desenhos mais antigos, e vou tentar ir postando até chegarmos ao presente.

Esse é o prédio do IPHAN (Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional). Eu fiz essa ilustração para uma exposição que estava acontecendo neste mesmo prédio, em 2003 , se não me engano.

É uma técnica mista de grafite , aguada de nanquim e um pouco de guache. Eu fiquei bastante impressionado com o resultado final na época, mas fiquei um bom tempo sem fazer nada desse tipo novamente pois era uma maneira MUITO demorada de pintar.